À la Cinémathèque française à Paris, le plus francophile des réalisateurs américains, Wes Anderson, est à l’honneur. Ce cinéaste au style inimitable, obsessionnel du détail, a créé un univers visuel immédiatement reconnaissable, où chaque accessoire, chaque costume et chaque objet a une place presque sacrée.  Dans l’exposition qui lui est consacrée, des reliques de ses films sont exposées sous verre à la manière de carnets de voyages. Le bonnet rouge de Bill Murray dans La Vie aquatique, le couteau suisse de Jason Schwartzman dans Rushmore, le doigt en bois de Margot Tenenbaum… 

Ces objets, aussi anodins soient-ils, se métamorphosent en emblèmes culturels une fois saisis par l'objectif du cinéaste. Transformés par la caméra, ils s'imprègnent d'une dimension mystique, d'une charge symbolique qui transcende leur fonction initiale. En sortant, une question s’impose : comment faire pour emporter avec soi un fragment de cet univers si singulier ?

Le cinéma a ses puristes. Certains partent en pèlerinage sur les lieux de tournage, arpentant les rues de New York à la recherche des fantômes de Ghostbusters, ou gambadant en Nouvelle Zélande sur les pas des Hobbits. D’autres, plus pragmatiques, veulent ramener un morceau du mythe à la maison. Pas juste une affiche ou un DVD, mais un véritable vestige du film, un objet qui a été là, à l’écran, témoin de la magie en action. Un désir de posséder des fragments de fiction qui interroge nos motivations profondes : simple manie de collectionneur ou connexion plus profonde avec nos univers imaginaires ?

De l’immatériel au tangible : rendre réel l’éphémère

Un film, c’est de la lumière projetée sur un écran, des images qui défilent, une histoire qui se raconte et qui disparaît en même temps que les spots se rallument dans la salle. On peut le revoir, bien sûr, mais il reste insaisissable, toujours entre deux états, à la frontière du réel et du souvenir.

Et c’est là que l’objet prend tout son sens. Posséder un accessoire ou un costume, c’est donner une existence physique à une œuvre qui n’existe que dans l’instant où elle est regardée. C’est comme attraper un rêve et le poser sur une étagère. Un bout de décor, une baguette magique, une réplique d’un sabre laser, ce ne sont pas juste des morceaux de plastique ou de tissu : ce sont des morceaux de mémoire, voire d’émotion.

La collectionnite est aussi une façon de raconter une histoire sur soi-même. Une réplique du masque de V pour Vendetta, un T-shirt Jurassic Park, ou l’appareil photo de Spiderman : ces éléments disent quelque chose de nous, de notre génération, de notre culture. Ce sont des totems, des signes de ralliement. Certains les exposent fièrement, d’autres les portent, les utilisent. 

Comment collectionner sans exploser son budget ?

Tout le monde ne peut pas s’offrir le fouet d’Indiana Jones ou la DeLorean de Retour vers le futur. Mais avec un peu d’astuce et de patience, il est possible de se constituer une collection sans vendre un rein. Voici comment :

1. Misez sur des répliques haut de gamme

Si l’original est hors de portée, les répliques officielles peuvent être une alternative parfaite. Certaines sont même fabriquées par les studios eux-mêmes ou sous licence officielle. Celles-ci deviennent souvent des objets de collection et prennent de la valeur avec le temps.

2. Chassez les pièces vintage et méconnues

Les objets de promotion et le merchandising vintage sont souvent plus abordables que les accessoires de tournage, mais tout aussi cultes. Regardez du côté des éditions rares en cassettes VHS et LaserDisc ou des press-kits et autres éditions promotionnelles. Certains objets offerts aux journalistes deviennent de vrais trésors pour collectionneurs.

3.  Misez sur des objets encore sous-cotés

Certains objets sont abordables aujourd’hui mais pourraient prendre de la valeur comme les costumes et accessoires de films récents comme ceux de Dune ou Oppenheimer. Des vinyles ou de simples Bandes Originales en édition limitée ont de bonnes chances de devenir l’objet de toutes convoitises.

Dans un monde où tout est accessible en un clic, où les films se consomment à la chaîne sur des plateformes, les objets physiques ont une valeur d’autant plus forte. Que ce soit une simple réplique ou une pièce de tournage authentique, chaque objet transporte avec lui une part de magie. Il transforme le fictif en réel, nous rattache à ce qui nous fait rêver. Et après tout, n’est-ce pas ça, le vrai pouvoir du cinéma ?

Autrice : Carla P

Crédit Photo : DFY® 디에프와이/Unsplash